张伯驹（1898-1982） 字家骐，号丛碧、春游主人、好好先生。河南项城人，张锦芳子，过继伯父张镇芳。与张学良、溥侗、袁克文称“民国四大公子”。收藏鉴赏家、书画家、诗词学家、京剧艺术研究家。曾任故宫博物院专门委员、国家文物局鉴定委员会委员，吉林省博物馆副研究员、副馆长，中央文史馆馆员。有《张伯驹词集》、《丛碧词话》、《红毹记梦》等，与黄君坦合著《清词选》。

张伯驹(1898-1982)，字家骐，号丛碧，北洋军阀元老张镇芳之子，是袁世凯次子袁克文的表弟。书画家，收藏家，对戏曲，诗词各方面都有登峰造极的水平，与张学良，溥侗，袁克文合称民国四公子。一生致力收藏古董文物，为了不让国宝流落国外，不惜倾尽家财，变买房产，甚至夫人的首饰，从文物商贩手上购回不少稀世国宝字画，包括被尊为中华第一帖的晋陆机(平复帖)，国宝中之国宝的隋代展子虔(游春图)，是传世最早的卷辐画，还有宋黄庭坚(诸上座帖)，赵佶(雪江归棹图卷)，李白(上阳台帖)。他购古文物绝不是待价而沽，他认为金钱有价，国宝无双，绝不能落入洋人外邦手中。他一生淡泊名利，不愿当官。解放后，他先后将平生购下的珍贵文物捐献给回国家收藏。可惜的是这位倾囊捐献的张伯驹，也难逃文化大革命的冲击，被打成了当然的牛鬼蛇神，发配到农村去劳动改造。遗憾的是他最终没有得到国家相应的回报，1982年2月，张伯驹患病进了北大医院，被院方认为不够级数，拒绝为他更换到较舒适宽敞的病房疗养。这位千金散尽为国藏国宝的大收藏家鉴赏家终于离开人世。据说张伯驹死后，有人跑到医院门口叫骂：“你们知道他是谁吗？他是国宝！你们说他不够级别住高干病房？呸，我告诉你们，他一个人捐献给国家的东西，足够买下你们这座医院。”近代著名学者，红学家周汝昌对张伯驹的词推崇备至，在丛碧词写跋说道：如以词人之词而论，则中国词史当以李后主为首，而以先生殿后，把他与李后主相提并论，可见将他词放在何等崇高地位。其序云：欲识先生之词，宜先识先生其人，词如其人，信而可徵。我重先生，并不因为他是盛名的贵公子，富饶的收藏家。一见之下，即觉其与世俗不同，无俗容，无俗礼，讷讷如不能言，一切皆出以自然真率。其人重情，以艺术为性命。伉爽而无粗豪气，儒雅而无头巾气。当其以为可行，不顾世人非笑。不常见其手执卷册，而腹笥渊然，经史子集，皆有心得，然于词绝少掉书袋，即此数端，虽不足以尽其为人，也可略觇其风度了。因此之故，他作词，绝不小巧尖新，浮艳藻绘，绝不逞才使气，叫嚣喧呼，绝不短钉堆砌，造作矫揉，性情重而气质厚。品所以居上，非可假借者也，余以是重其人，爱其词。伯驹先生的词，风致高而不俗，气味醇而不薄之外，更得一“整”字，何谓“整”？本是人工填词也，而竟似天成，非无一二草率也，然终无败笔此盖天赋与工力，至厚至深，故非扭捏堆垛，败阕百出者之所能望其万一。如以古人为比，则李后主，晏小山，柳三变，秦少游，以及清代之成容若，庶乎近之。

吴灏，1930年生于佛山，字玉、又字子玉，号迟园、迟居士、退园词客，广东省佛山市人。吴灏先生介绍他临《清明上河图卷》的情况吴灏先生介绍他临《清明上河图卷》的情况。先祖吴荣光，精鉴别，善书画。祖父吴赤云，父焕文。叔伯均从事医业已三世，少年亦从父习医。祖父富收藏，濡染极，即龄即好东涂西抹，长游学于穗垣香岛间。一九四八年考入广东省立艺术专科学校西画系，为校长丁衍庸所器重，同年从赵少昂先生游。一九五四年拜江南谢稚柳先生为师，学业精进，所临王渊《竹雀图》，师称其作笔致清新。

他于两宋绘画、元代水墨经过一段很长的力学过程，下及明董其昌，徐渭，八大山人，石涛，数十年寝馈其间，直取古人神理而后已。所作粗放之笔，业师软叹曰：“其淋漓酣畅之致，足使青藤却步、苦瓜袖手”。容庚教授与之结忘年交，数十年中相鉴评书画。先生于绘画外于书法、诗词、篆刻其造就不亚于其绘书，可见文艺一门取学之法并无二致，先生诗词得五代二李（李煜、李璟）与北宋诸家者多，书学宋四家，尤用力于黄庭坚，偶作狂草则取法张旭与怀素，于治印则集历代各家之大成而自出新意。其学也广然其风格却同一。结构严识最谨中见灵动，简澹的情意又感其渊穆，豪放跃宕中含娇媚而绰约，是现代中国传统画派中的一位有力的继承者，著有《梦帘香阁词》、《吴子玉书画集》、《大笑草堂印存》。

予所好者，诗词书画，尤以画为最，次则为词，垂老不改。少日戏为歌曲唱之，借古人之作以感慨人生，未尝刻意用力于此。中岁多故，笔砚书画几成灰烬，悲悼亡之凄凉，痛盛年之不再。儿女娇痴，亲故远离，竟成无告之人。寒夜孤灯更阑无寐，得以此自遣耳。未尝有与世人争一日长短之想，敢以词人自居耶。辱蒙拙作筹仁丈收入其丛书中，余既感且愧矣。因重抄一过，偶有新作及初刊未列入者，此编一并录之以为快慰矣。

春阴斜日山房枯寂草草漫记之时癸酉二月也 灏

缪钺（1904-1995） 字彦威。江苏溧阳人。生于河北省迁安县。北京大学文科肄业。曾任河南大学、浙江大学、华西大学中文系教授、四川大学历史系教授。有《元遗山年谱汇纂》、《诗词散论》、《杜牧年谱》、《冰茧庵丛稿》、《冰茧庵剩稿》、《冰茧庵诗词稿》等，与叶嘉莹合著《灵溪词说》、《词学古今谈》。

缪钺先生（1904—1995），字彦威。江苏溧阳人。1924年肄业于北京大学文预科。历任省立保定中学和私立培德中学国文教员、河南大学中文系教授、广州学海书院教授兼编纂、浙江大学中文系教授、华西协合大学中文系教授兼四川大学历史系教授，1952年后，专任四川大学历史系教授。

缪钺先生长期从事中国古代史、中国古典文学、历史文献学的教学与科研工作。生前出版有《元遗山年谱汇纂》、《中国史上之民族词人》《诗词散论》、《杜牧诗选》、《杜甫》、《三国志选》、《读史存稿》、《杜牧传》、《杜牧年谱》、《三国志选注》（主编）、《冰茧盦丛稿》、《灵溪词说》（合著）、《三国志导读》（主编）、《冰茧盦序跋辑存》、《冰茧盦剩稿》、《词学古今谈》（合著）等专著，发表论文120馀篇，多数收入上述各论文集。1981年，被国务院学位委员会批准为首批博士生导师。曾任国务院古籍整理出版规划小组、中国魏晋南北朝史学会、中国唐史学会、中国唐代文学会、中华诗词学会等学术机构和学术团体的顾问。

先生性嗜古典，喜诗词。在中学时，就练习写作古文、诗、词，与同学共结诗社。18岁高中毕业后，即以诗词作品就教于籍忠寅、张尔田等前辈。上世纪40年代，还曾加入由章士钊、沈尹默、乔大壮、江庸等先生发起创办的“饮河诗社”。先生曾在《自传》中叙述自己诗词创作的特点：“我从小就喜欢作诗词，后来治史之馀，不废吟咏。我作诗词，都是抒写真情实感，不为敷衍酬应之篇、无病呻吟之作。至于艺术风格，则是在承继古人之基础上以求创新。我熟读《诗经》、《楚辞》以及汉魏至明清诸名家诗集之后，拟取阮籍、陶渊明之寄兴深微，李商隐之情韵绵邈，黄庭坚、陈与义之笔致峭折，而熔于一炉，自创新境，虽不能至而心向往之。至于作词，则因才性之所近，小令取法秦观、晏几道，慢词取法周邦彦、姜夔，亦兼采他家之长，蕲向于深美闳约。” 先生生前只在报刊上发表过部分诗词作品，但手订了三卷《冰茧盦诗词稿》。 1990年10月5日，缪钺先生收到程千帆先生寄来的先生致刘永济先生的书信复印件，其后给程先生的回信说到：“钺致友人书札，多未存稿。此次重读诸复制件，恍如隔世。其中诗词，亦有未存稿者，可以补入也。”秉承先生之意，笔者开始留心收集先生手订《冰茧盦诗词稿》以外的作品，渐有收穫。 近年来，笔者因为撰写《缪钺年谱》和编选《冰茧盦论学书札》（暂名），在收集材料的过程中，从报刊书籍（如《学衡》、《国风》、《四川大学校刊》、《人民川大》、《文献》、《吴宓日记续编》、《茅于美词集》、《方豪六十自定稿》等）和先生致友人（如刘永济先生、陈槃先生、张志岳先生等）的书信中，又陆续读到较多先生手订《诗词稿》以外的作品，于是就编成了现在呈现给大家的这份《冰茧盦集外诗词》。此处的“集外”，是在《缪钺全集》版《冰茧盦诗词稿》之外的意思。

2011年5月10日于晴轩

吴未淳（1920--2004年），北京海淀人，又名味莼、渭春，斋号草庵、海棠花馆，晚号槐庵。1942年毕业于中国大学国学系，曾任小学校长，中学、业大中文教师并兼任中央美术学院教师。先生少以诗词闻名，诗登老杜之堂而出入江西诸家，风格沉郁。词则句丽情浓，有花间之风，生前与郭风惠、张伯驹等诗人多有唱和。解放后诗名为书名所掩，其书以二王为宗兼善诸体，生前为北京市书法家协会艺术顾问。

《前言》  作者：吴金水 吴未淳先生是北京的诗人书法家，又名味莼、渭春，斋号草庵，后因院内有一树海棠，又名海棠花馆，晚年移居后又号槐庵。1920年阴历花朝节的前一天生于北京海淀，1942年毕业于中国大学国学系，曾任小学校长，中学、业大中文教师并兼任中央美术学院教师，2004年春去世。

先生早年以诗词闻名，好读陶渊明、谢灵运、王维、孟浩然、杜甫、白居易、韦应物、苏轼、黄庭坚、陆游诗，尤喜杜甫。词则喜作小令，句丽情浓，有北宋五代之风。生前与郭风惠、郑诵先、张伯驹等人多有唱和。解放前发表较多，建国后不以诗词示人，也不加入任何诗词组织，只为生计教书鬻字，所以时人只知其为书法家而不知其为诗人。先生书法以二王为宗兼善诸体，生前为北京市书法家协会艺术顾问。 先生早慧，少年时已经显出很高的艺术天分；不到十岁已经为人题匾，十几岁时诗词已经很成熟，有少年才子之誉，比如他十四五岁时的作品： 先生青年时期正是抗战最艰苦的时候，先生气血方刚，颇有许国之心，此间作品多郁勃之气，慷慨苍凉，激楚感人，如： 然而先生此时家道中落，生计维艰，更逢新婚妻子早逝等诸多磨难，先生是个笃于情意的人，对亡妻的怀念、对家庭的负疚徘徊于心，所以这时也有很多缠绵悱恻之作： 先生对亡妻的怀念持续终生，追忆之作很多，直到晚年不断： 五十年岁月不能磨灭，该是什么样的深情呢。先生中年后历经建国以来诸多政治运动，以及三年自然灾害、文化大革命等动乱岁月，作为一个有著独立人格的诗人，对这一切都有著深切的感受和自己的看法，比如： 诗中对三年自然灾害时期的社会现实描写极为真实，作为底层一员，先生没有局限于感叹自己个人的痛苦，而是“忧民有切肤”，表达出“一饱愧为儒”的情怀。另有送女儿下乡插队的《送汝》十首，深得老杜《三别》之髓，令人不忍猝读，因限于篇幅这里不引用，读者自可去看正文。

读罢仿佛见到那个特殊时期知识分子人人自危的情景，而先生淡然相对的风骨也如在目前。

先生晚年赶上改革开放、全民下海经商，他对当时举国向钱看，官倒横行的现实很不满，尤其对文化界招摇撞骗者非常不齿，时有所讽，当时曾经做了很多打油诗，如： 但是总的来说先生老来性情恬淡，遁世之作较多，如： 总的来说，先生作品以近体为主，尤其五律成就最高，数量也最多，七律多为中晚年作品。而词曲则多为小令，以抒情为主，如： 我与先生的缘分是因为书法，八十年代投到先生门下，学习二王行书，后来蒙同窗白君晓东赠诗，步韵为谢，从此开始写诗，但也只把诗词作为消遣，每年不多几首，并未认真。所以虽然知道先生擅诗词，却没做更多请教，偶将所作给先生看，先生亦哂而不言。及后与诗词圈朋友接触多了，方感到自己之浅薄，先生的可贵，但是先生此时已经去世，这是令我非常痛悔的一件事。

先生去世后只出版了书法集，而诗词集一直没有出版，这也是我的心病，现在由于中国诗词研究院的出书计画，此书得以面世，在此对研究院表示深深的谢意。由于与先生同游的前辈已经凋零殆尽，没有合适的人作序，因此仅以本文对先生做简单介绍。先生平生所作诗词除少数发表的以外，多数都没有稿件，后来应白晓东之求，先生凭记忆录出一千多首，按照先生做事求精的习惯，这里选录四百多首以飨读者，最后，以我过去的一首悼诗作为本文结尾： 　　己丑岁杪于生云阁

1914.5.28-2005.12.23，原名匡一，号“九一”，斋名笔帘留香处、五金屋、二象室、夜吟馆。江西修水人，生于安徽安庆。黄庭坚三十二世孙。五岁学颜、柳字贴，诵诗词。后学“二王”书。早年师从闻一多、朱自清、罗常培、王力等学界名宿，我国著名成就的者、教育家、书法家。他涉猎广泛，博览群书，在古文字研究、诗词创作、书画篆刻等诸多文化艺术领域都有着独特建树，被学术界称为“黄绮文化现象”。尤其在书法创作方面，独创“铁戟磨沙”体和“三间书”，“铁戟磨沙体”开创出“雄、奇、清、丽”之“中国北派书风”，“三间书”兼容并蓄，凛然独步，深受国内外书法爱好者的喜爱。1942年考入北京大学文学研究院，攻读古文字专业。1944年9月在昆明简师任教，1946年9月在安徽大学中文系任教，1950年8月在张家口工程学校任教，1951年3月在天津津沽附中任教，1951年8月在天津津沽大学任副教授，1979年12月在河北大学人文学院任教授，1981年调河北省社会科学院工作。1988年任政协河北省第六届常委。1991年经国务院批准享受“政府特殊津贴”。1993年，被评为“省管优秀专家”。曾任中国书法家协会副主席，河北省书法家协会主席，2002年当选为河北文学艺术家联合会副主席、名誉主席。河北省社科院顾问、中国语言学会理事、中国音韵研究会理事、中国训诂学会学术委会、河北省语言学会名誉会长、中国美术家协会河北分会常务理事、中国作家协会河北分会理事等。2005年12月23日17时，因重症肺感染、呼吸循环衰竭医治无效在石家庄逝世，享年91岁。

思越人·奉题黄绮兄词稿（丙戌五月） 罗庸 瘦石寒松带水云。每从枯澹见清新。分明半幅倪迂画，未许秾芳笔下春。 神散朗，骨嶙峋。冰弦移柱倍酸辛。人间岂有埋忧地，试典冯夷问海滨。

我和黄绮老友为金石文字之交行二十多年了。这金石之交的涵义，倒不仅局限于都有金石文字的爱好，更由于经历了颇不平凡的凄风紧雨而心颜未改。我们还有一点共勉的志趣，就是相约不愿做“书奴”和“词奴”。有时就被人误为“别调”或“异端”似的。我没有用自谦的借口，推让给蜚声词坛的耆宿们为之作序，而径然承担任务，或许就因为这点情绪的鼓舞。

词，应该说是唐宋时代出现的新诗，词的形式和意格后来随着时代而变动着，譬如她的音乐性，后来的填词家就很淡漠了。在格律上，又打破了习惯于五七言律绝的格律，填词家不得不就范于词律。就意格而言，象苏、辛、陈、陆，雄放恣肆，欧、晏、姜、张，清空婉约，不过发展到元明，已成颓势，虽然由于朱彝尊、张惠言力挽余波，但态势既成，很难再出古词家的牢笼。颇负—点勇气的郑板桥，书法和词格都不愿俯首前人，使乾嘉时代的选家，十分排斥他，认为不是倚声正格，可见创造者之难于举翼。

黄绮同志，写字和填词，是有一番勇气的。象许多词家一样，他也有过模仿的痕迹。这足每个词人必经的过程。诗人从年轻的时代起，就遭逢不幸，过着国破家亡、没宅浮家的生活，流徙辗转的生活激浪，把年轻的诗人冲到国统区的后方，生活的波涛，逼着他认识社会，接近人民，无法锁在书窗下做一个莫谈国事的大学生。人民的苦难，反功派的罪恶，大众化的语言，陶酿着这位词人的性格。诗人仰首夜幕和星空，经常发出绰约隐讳的词语，但也看出他在整个三十、四十年代中，运用各种寓言和寄托，写出了他的深切感受，在他的词笺上，濡染了多少辛酸和伯痕。

…… 春去依依三月恨，江流滚滚千家别。似今宵、星火乱孤城，看明灭。《今如昔·满江红》 在青年词家经受着“鼯鼠啼溪畔，风雨惊木末”的严冷岁月中，他向往着另一片新天地，在《归国谣》中，就流露出深情的向往和憧憬。

今夜月光堪掬。是我望乡遥目。月自识多情，为暗九衢灯烛。追逐。追逐。梦到人间西北。《上元·如梦令》 其心情是何等迫切，不知是什么原因，他终于没有进入解放区，只留下一片心曲于词上。读了黄绮老友的词，我以为他还是一个“传神写照”的能手，他词中的形象，真切而 生动，数笔勾画一个少女，简直呼之欲出： 幼妹含羞意。双靥点红偷眄睨。面藏阿母衣缘里。《新岁乡俗·蝶恋花》 写幼女的腼腆羞态，真是极尽情态。诗人总是多情的，词集中也录取了一部分恋情词，那是诗人青年时代的踪影片断，不可忘怀的青春记忆，虽然有时也只是“衣香鬓影太匆匆”的一现，也会被诗人抓住，留下永恒的温馨。

听。草上春眠梦亦青。相知处，休说与黄莺。《青·十六字令》 我们完全没有必要追索作者的情之所钟和恋之所系，来为李商隐式的无题强加注脚。我们丰要是欣赏作者的词采，感受他和许多年轻人一样所经过的青春忧郁和欢乐，纯真和炽烈！

读了作者的词，我发现他是既能雅言，又善俚语的，“更将残瓣洗胭脂”、“红袖波中人隐约“，句法典雅而妙能出新；其以俚语入词者，“剩有女儿灶里藏，抢去抵租米”（《死活·卜算子》），“挑粪汉没生鼻子，推车夫没长耳朵”（《下情·沉醉东风》），好似苏东坡所不屑的“村语”了，所谓“街谈巷语皆入诗”，也能为作者用得妥、用得活。有时雅言俚语并举： 怜故土，砸圆盆。黄花移活竹篱根。西山暮绕残红水，秋雨马嘶冷国魂。《住龙泉镇司家营·鹧鸪天》 我认为其雅处不失为隽语，其白处老妪能解，这使我又想到作者为这两编词曲集的命名，来妄推一下诗人的立意。在古词中，韦庄曾有凋寄《归国遥》词，而词牌中亦有《归国谣》，作者舍“遥”取“谣”，是否即有以俚语入词的谦意，作者的《无弦曲》，怕也不仅是推演陶渊明的“但得琴中趣，何劳弦上声”，拿无弦琴陶写性灵，以为作者的自况吧？这是否表明诗人不愿永拨陈曲，在追谱所声？当激越的时代浪花击荡着这位敏感的青年诗人时，他不满足于旧曲牌的约束，而顺口谱曲，以探索新的程式。当现代新诗的韵律感和隽永性都不强的情况下，这位青年诗人似乎就有一种抱负，而从三十年代开始，就迫切地为灵感的升华寻求形式，上下求索，出现了他的《无弦曲》，和他的书法要自出机杼一样，学于古而不背乎今，用力气地学习传统，而又力图突破之，他的坚韧，他的勇气，不正是词林中难能可贵的—家吗？

王学仲 一九八〇年清明节

回忆起来的话——为《归国谣》（词）、《无弦曲》（曲）代序 黄绮 词就是诗，故称诗余，不过它是长短句，而且在格律音韵方面比诗要讲究些。

五岁时开始学平仄四声和对对子。读《千家诗》、《唐诗三百首》。不知是什么原因，也没有人告诉我哪些好，好在什么地方，而自己就喜欢“蜂蝶纷纷过墙去，却疑春色在邻家”、“儿童相见不相识，笑问客从何处来”的一类句子，很快上口能背诵。清明节，父辈常带我去山谷祠（在安庆山谷祠街）祭祖，焚香烧纸，户尊族长对我说：“山谷公七岁能诗，你也应该学作诗。”我记住了这句话。稍长，去我的住在乡下的外婆家，坐民船（民间用的木船），经过大龙山（山较出名），我不自觉地脱口唱出“欸乃（船夫摇橹声）一声见大龙”的句子。我的二伯父说：“有‘采菊东篱下，悠然见南山’的韵味。”当时我不知道这两句诗的出处，问了伯父才明白。

我小时候读过私塾，但没有从过名师。私塾里有一位姓许的老师，给我讲解《千家诗》里黄庭坚《清明·七律》的“雷惊天地龙蛇蛰，雨足郊原草木柔”两句，当时我们用的是一种极恶劣的木刻本，“雨”字错为“两”字，许教师讲：“雷雨后草木潮湿，两支脚踩在草上感觉到柔软。”回家，父亲检查所学的功课，我背诵到“两足郊原草木柔”时，父亲狠狠地问我“你学过对对子没有？‘两’能对‘雷’吗？”关于我念书的事，父亲从没有训斥过我。读大学时，先后才选了陈寅恪先生的“白香山研究”，刘文典先生的“温（温庭筠）李（李商隐）研究”，朱自清先生的“宋诗研究”等等课程。北大清华到了西南联大时（南开没有中文系），教授们常常“唱对台戏”，比如北大罗庸先生、清华闻一多先生都读过唐诗。学生们喜欢品尝同是一样的鱼肉经过不同的厨师做出来的味道各有其独特处。我读的是语言专业，也选了文学组的课——语言组的学生选文学组的课，需要系主任批准，当时系主任是清华朱自清教授，他给了我照顾。西南联大系主任由北大清华两校教授轮流担任——我想要在文学方面成一个“美食家”。

待到读诗词专集时，诗读李白、杜甫；词读南唐二主、李清照、辛弃疾以及纳兰性德。专集逐渐加广，读完一家，摹拟几首，不管摹拟得似与不似，都大胆地试着写。把摹拟当做练基本功。但只能在一定的阶段可以这样做。直到芦沟桥事变，我下决心将摹拟之作全部焚烧了。随着时代的变异，过流离生活，要从头写作。第一首我用了词牌《归国谣》为题，“归国”取“日寇侵占我国之领土必将归还我国”之意。

到昆明复学，全国语言文学大师集中在西南联大，教师们研究语言的兼通文学，研究文学的又擅语言。我受他们影响极大。我写的诗词请教他们哪一位都行。游国恩教授看见我在参观中央大学（即现在的南京大学）某教授昆明山水画展后写的词中有“江山有我才堪画”句时说“这是很好的爱国主义警句”，游先生在课堂上还以此句举例赞扬。我在清华大学文科研究生任助理时，和闻一多老师、朱自清老师住在一个楼上，朝夕见面，闻先生见我写的“离怀亲病犬，贫意护饥鹰”，他说：“有老杜之沉郁”，大概是指上句说的，我即时补说了一句“老杜无我之激扬”，意指下句。闻先生说：“我不主张青年人写旧体诗词，但我不反对你写。”我记得闻先生说过：“你参加反饥饿、反内战游行写的《广土》词很有侠气。”他非常欣赏“杀尽百僚须大醵，脱身笑入人群去”。我把我在昆明中学兼课时一个学生抄写我的词集请闻先生看，闻先生对学生一贯负责的精神令我敬佩，他非常认真，在我集子里用朱砂红笔加圈（此集解放后我送给我的学生李凌）。罗庸教授曾我填词代序（手迹尚存），推荐当时有正书局出版，后因集子中多有时忌语，未能付梓。朱自清教授多次在谈话时提到我写的反对国民党黑暗统治词句“九天另为分昏晓”。我喜欢白石和碧山的咏物，写过咏荷词，题为《为翠湖荷花写》，调寄《一萼红》，我的导师唐兰教授说：“既空灵脱俗而又不是谜语。”他用昆腔哼哼起来。读中文系三年级时，有幸得见当时词曲大师吴梅教授，我手抄两三首长调向他请教，他用了据说是丁母忧时蓝色印的八行信笺写给我一段话：“大作浑灏清空，锲而不舍，可入稼轩堂室”（文革时，此手迹丢失）。抄写的词可能是摹拟之习未除的作品。

毕业后，留校工作，写过一些艳词，女同学拿到女生宿舍，传抄背诵。牵动了感情，她们在宿舍里炖排骨汤约我去喝。

曾有人怪我不写“白话诗”。“白话”我喜欢，辛弃疾的“昨夜松边醉倒，问松我醉何如。只疑松动要来扶。以手推松曰去。”不就是宋代的“白话诗”么？至于我们现在完全抛弃了中国汉语特有音韵美，文不文、诗不诗的创作，连文人一般都不懂，不知所云，实在不敢恭维。抗日战争胜利了，我试让“旧瓶”能膨胀能缩小装“白话新酒”，按曲牌写了些小令，称之为《无弦曲》。曲牌声韵接近词律的更爱填写。我与词曲家的传统观念不太一样，认为曲也是诗。用白话写的，就算是我的“白话诗”吧。

罗常培老师给我们学生讲“古音研究”课说：“你们五十岁前不要忙着出书，书出来，插在图书馆书架子上要永远拿不下来。”时隔半个世纪，言犹在耳。现在不可能得到罗先生的许可了，印了《归国谣》（词）和《无弦曲》（曲）合集，能不能上图书馆的书架子还不得而知，至于拿下不拿下更是以后的事。多虑，自己知道羞愧。

一九九五年十月写于石家庄夜吟馆

词曲是长短句的诗。我喜欢这种形式，青少年时期常有写作，反复吟诵，最易上口，以之代替音乐歌曲。

我在六岁时，开始学对“对儿”，“红花”对“绿叶”，“红日”对“白云”，多次得到家里大人的夸赞。以后逐渐由两字对增加到三字对、四字对以至五字对、七字对。过了不太长的时间，又要在对字的字音上加以讲究，就开始学平仄，当时的学习方法叫做“呼平仄”，所谓“呼”就是跟着大人顺口念平上去入。我家乡安庆方言有五个声调，即阴平、阳平、上声、去声和入声。用了一个下午的时间，我就能任人拿出一个字来而“呼”得很准。

在这个基础上，我读《千家诗》，似懂非懂地背诵。读多了，顺着上下文义作比较，理解的能力因之慢慢提高，自己对诗的爱好更加深了。

入初中时，读《唐诗三百首》。偶尔写几旨，作为一种“作业练习”，交给老师看，老师鼓励我写。但初中、高中都赶上当时的“会考”，不敢在写诗词上多花时间和精力，写得不多，现在也都忘了。

“七七事变”起，我大学尚未卒业，流离于湖南、贵州。在贵阳住了将近半年，从行囊中检出《宋六十名家词》，详读—过。先是读完一家，仿写一家，仿作保存一段时间，检验自己有无进步，然后开始写“自己的诗”。从离开放乡时写起，用了“归国谣”的词牌。我赋予“归国”以两个新的意义，一是日本一定要归还我的故国：二是不久的将来我一定能归故乡。提起笔来，一气写成十首——这部选集里选了三首。现在正好拿“归国谣”作这个选集的名称，以示当日似有所逆料者。

此后，我自己定了一个主旨：“摆脱摹拟，不居人后。”我认为不同风格的诗，好象各个人的面貌一样。天下绝对没有两个西施，纵使西施有孪生，也必有不尽似处，至死不做使人见之欲呕的效颦人。

到昆明复学，学语言文字专业，于诗道较远，但课余写作更多，我是坚持一条“经常工作的业余、业余工作的经常”原则而写词的。

好用“白描”手法，不愿用典，常得前辈吴梅先生的鼓励。先生住昆明，抱病，喑不能作大声言语，用仿古信笺写了这样几句话送给我：“大作浑灏清空，兼擅厥长，锲而不舍，可登稼轩堂室。”我记住他的“锲而不舍”这句话，胆子更壮了，意志也更坚了，于是兼选了文学组的课，选学了朱自清先生的《宋诗研究》，闻一多先生和罗庸先生的《唐诗》，刘文典先生的《温李研究》，陈寅恪先生的《白香山研究》。大学毕业留校，在清华大学文科研究所工作，帮着闻一多先生整理《楚词校补》，同时把《全唐诗》读了一遍。广闻讲授与多面阅读相结合，思路开阔得多了。有人说我写的词，能不避市侩语、才子语、冬烘语、壮士语、痴汉语，一洗“载道”的恶习。这些话可能反映了我正在努力打破全唐两宋诗词人的老框框。是否能彻底打破，当时不敢过于自信。

爱祖国河山，写了不少的山水词；年少飘零，抒发了不少的离怀别绪；对大后方的白色恐怖，揭露了国民党反动派的罪恶行为；向往解放区的心情，用了比喻和梦想的说法来 寄托；其他如爱情，也大胆而细腻地写了一些长调和小令。如：《村居有感》（玉楼春）的“开窗还欲更推墙，坐看山河情不伪”；《乞居》（临江仙）的“离怀亲病犬，贫意护饥鹰”；《寻真》（鹧鸪天）的“一心欲壮偏宜夜，万物看成独爱春”；《荒村》（鹧鸪天）的“忽闻瘦马嘶风苦，独忆长征一世雄”；《眸子》（虞美人）上半阕的“愿抛骨肉得群亲，没世不求羽化乐为人”，下半阕的“此中自可达真情，独见艳阳分暖万花争”；《地载》（虞美人）的“此身地载不他劳，来去竟逢怒眼若藏刀”；《广土》（蝶恋花）的“杀尽百僚须大醵，脱身笑入人群去”。等等句子，刚刚脱稿，就被最知己的同学抄去。在当时，有的词曲，是不敢公开拿出来的，如：《寇至》（生查子）揭露国民党反动派不抗日的逃跑主义，以及《无弦曲》中不少讽刺和指责国民党反动派的小曲都是，零篇分散地夹在一些不引人注目的破旧书里保存下来了。罗庸先生曾经劝我出一个词集，并且为我填了一首词，他亲手把这首词装订在我的词稿前以代序，那时怎么有可能付印呢？罗先生未免有些书生气。

词，是由“七七事变”开始、到大学复学以前为止的第一阶段和大学复学以至研究院读书的第二阶段所写的作品里选出的；曲，是在日本投降后直到我的故乡即将解放时期所 写的作品里选出的。词多曲少。由填词到写曲，是有个探索过程的。常常听说：“病走原道儿”，在洗手不作旧词以后，没有几年的工夫，又犯了老毛病，肚子里憋得很，真是有点儿难受，不得不说，说出来还想求得“形美言微”，于是只有唱唱老调儿，写了一些长短白话的句子，有时更夹杂了方言俗谚以及外国语在里面。只求顺口，念出来，唱出来，能听懂就行。在每首题目下，仍依填词旧例，赘上一个牌名，让它似曲非曲，因此，曲集题名为《无弦曲》。旧瓶装新酒，酒昧恐怕要变。但自知犯大不韪，亦是无可奈何。找“形式”的出路，仍是次要的吧。

选的词曲，特别是词，都是青年时期的作品，写了我生活史中的一个片段——时隔三十多年，甚至四十年以上了。现在把它整理选些出来，仅以帮助回忆我自己是如何走过来的。

谷海鹰，一九六八年生于天津，业医信佛，归心净土。素耽诗词，二零零二年师从沽上半梦庐王蛰堪先生，师赐斋号唤云楼。近一心向佛，疏于吟咏，自改斋号为非非小筑。杂采众长，厌矫饰而尚清醇，忌叫嚣而求含蕴，虽未能至，而心向往之。有《捞月集》（诗词集）、《碎花一掬》（随笔）等。

《捞月集序》  作者：熊盛元 津沽谷君海鹰，习医信佛，性耽吟咏。观其所作，立意遣辞，皆戛戛独造，鲜有抗手。其诗清旷，其词绵邈，得司空表圣“超诣”之境，所谓“少有道气，终与俗违”、“诵之思之，其声愈希”是也。其所以将诗词集命名为“捞月”者，盖其戊申降世，生肖属猴也。夫“猴子捞月”，虽为动画电影之名，而其典实出《法苑珠林·愚戆·杂痴部》，略谓过去世时，有城名波罗柰，国名伽尸。有五百猕猴游行林中，至一树下。树下有井，井中有月影现。时猕猴主见是月影，语诸伴言：“月今日死，落在井中，当共出之，莫令世间长夜闇冥。”诸猕猴议言：“云何能出？”猕猴主曰：“我知出法，我捉树枝，汝捉我尾，辗转相连，乃可出之。”诸猕猴即如主语，辗转相捉。未几，树枝断折，一切猕猴皆堕井中。海鹰君以此名集，实蕴佛家动念辄妄、认有皆空之理，转觉山谷道人《沁园春》所叹“镜里拈花，水中捉月，觑著无由得近伊”，汤义仍《还魂记·冥誓》所谓“是人非人心不别，是幻非幻如何说。虽则似空里拈花，却不是水中捞月”，皆似未达一间。何则？以其情执太重，一如树神讥讽猕猴之偈所云“坐自生苦恼，何能救世月”也。由此可知，“捞月”一名，不惟已悟物象皆如幻影，起念尽为虚妄，亦隐含释氏三生因果之旨也。 《捞月集》中，时有宣说佛理之作，而所拈之境，则极烟水迷离之致。如 “明波蜕影碧参差，又是春光欲尽时。柳尚沈迷甘堕絮，花方彻悟拚离枝。耽禅孤阁餐霞早，爱月连宵入梦迟。廿载情丝今已竭，冰心只付片云知”（《暮春杂咏》）、“碧藕漙珠露，红蕉绾客襟。一年萍迹枉追寻，风撷辋川清韵，高柳付蝉吟。 欲借观花眼，来修逝水心。劫尘狂处叩青禽。几度魂迷，几度怨痕深。几度梦醒回首，天外响瑶琴”（《喝火令·乙酉生辰》）、“绝世琼姿难自处，隐向深宵，怕见蛾眉妒。卜得尘缘叹一缕，空劳星月题朱户。 天意何由悭会遇，谱倦残更，仙韵无人顾。玉骨支离眠瀣露，为谁痴守香如故”（《蝶恋花·昙花》）、“腊尾欣逢二度春，谁怜新岁守空尘？从知天道酬人道，一种炎凉共喜嗔”（《丙戌岁末立春 》）、“漫听寒蝉断续吟，些微幽思透商音。丁宁客羽还留梦，检点青痕莫染金。 云有态，水无心，水光云影两交侵。高天几许清凉意，却向红尘细细寻”（《鹧鸪天·早秋》）、“乞得冰轮作玉梭，鬘天织就忘情罗。恩经怨纬千千结，了却三生梦几多”（《无题十首》之九）……严羽《沧浪诗话·诗辨》云：“大抵禅道惟在妙悟，诗道亦在妙悟。”然诗语、禅理，毕竟是二非一，未可等同。钱默存先生《谈艺录》阐之曰：“沧浪别开生面，如骊珠之先探，等犀角之独觉，在学诗时工夫之外，另拈出成诗后之境界，妙悟而外，尚有神韵自广；不仅以学诗之事，比诸学禅之事，并以诗成有神，言尽而味无穷之妙，比于禅理之超绝语言文字。他人不过较诗于禅，沧浪遂欲通禅于诗。胡元瑞《诗薮·杂编》卷五比为‘达摩西来’者，端在乎此”，妙哉此语。细品海鹰君诗词，似对此颇有妙悟也。兹举其五律《雪》诗，试作笺释： 首句典出《龙城录·赵师雄醉憩梅花下》：隋开皇中，赵师雄迁罗浮。一日天寒日暮，在醉醒间，因憩仆车于松林间，酒肆旁舍，见一女人，淡妆素服，出迓师雄。与语，但觉芳香袭人。至酒家共饮，有绿衣童子，笑歌戏舞。师雄醉寐，“但觉风寒相袭，久之东方已白，师雄起视，乃在大梅花树下”。“罗浮靥”，代指梅花，暗逗“雪”字。高启《梅花九首》：“雪满山中高士卧， 月明林下美人来”，亦此境也。次句则用宋玉《对楚王问》之典：“客有歌于郢中者，其始曰《下里巴人》，国中属而和者数千人……其为《阳春白雪》，国中属而和者不过数十人……”亦点“雪”字。两句盖谓己以梅点额，与时下俗艳迥异，一如阳春白雪之曲和者寥寥也。第三句孤迥高寒，化用王昌龄《芙蓉楼送辛渐》“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”、韦处厚《葫芦沼》 “疏凿徒为巧，园洼自可澄。倒花纷错绣，鉴月静涵冰”、连文凤《题湿洞》“洞门深锁碧泉寒，控寒玉壶冰雪贮”等句无痕。“光潜”，指雪内外莹洁，而又韬光晦迹；“心鉴月”之“月”，非惟中天之月，亦隐喻真理、真善美及自性等……此句境界略似李商隐《无题》“如何雪月交光夜，更在瑶台十二层”，可见襟怀高洁。“香冷梦凝柯”，语极轻灵，谓梦随雪花凝于梅柯冷香之中，似从高骈《对雪》“六出飞花入户时，坐看青竹变琼枝。如今好上高楼望，盖尽人间恶路歧”与林逋《梅花》三首“雪后园林才半树，水边篱落忽横技”化出。此联仍扣住“雪”，不即不离，且曲曲传出冷怀幽抱。第五句中 “一色”者，雪之本色，一白茫茫也，亦即孔子所谓“素以为绚”（《论语·八佾》）。“三界”者，就俗世而言，即欲界、色界、无色界；就解脱而论，乃指断界、离界、灭界；而就无差别境界观之，则法界、心界、众生界也。句中著一“齐”字，最见妙悟，盖谓但得心地如雪，不染尘滓，便可證得如如，而入一真法界也。此句虽侧重说理，而仍不离“雪”字。第六句就扣题论，“千身”乃从陆游《梅花绝句》“闻道梅花坼晓风，雪堆遍满四山中。何方可化身千亿，一树梅花一放翁”而来；而就阐理看，则蕴《大宝积经》“我常舍千身，支分及头目。为求无上道，闻法无厌足”之意。“六和”者，儒家谓以滑、甘调制酸、苦、辛、咸四种滋味。《礼记·礼运》：“五味、六和、十二食，还相为质也。”郑玄注：“和之者，春多酸，夏多苦，秋多辛，冬多咸，皆有滑、甘，是谓六和。”李九龄《寒梅词》云：“霜梅先拆岭头枝，万卉千花冻不知。留得和羹滋味在，任他风雪苦相欺。”以此扣“雪”，又藉以阐明佛理，盖佛家“六和”，乃身和（共住）、口和（无诤）、意和（同事）、戒和（同修）、见和（同解）、利和（同均）也。此联由一己转写众生，自度度人，立意高远正大，最见菩萨心肠。第七句“从风”，随风也，亦即“因风”，典出《世说新语》：“谢太傅寒雪日内集，与儿女讲论文义。俄而雪骤，公欣然曰：‘白雪纷纷何所似？’兄子胡儿曰：‘撒盐空中差可拟。’兄女曰：‘未若柳絮因风起。’公大笑乐。即公大兄无奕女，左将军王凝之妻也。”王凝之妻，即谢道韫。此又暗扣“雪”字，章法细密。“随意”，语出《三国志·魏志·程晓传》：“官无局业，职无分限，随意任情，唯心所适。”雪本无踪，随风飘洒，“随意任情，唯心所适”四字，恰可状之。末句承前，谓末法时代，天地皆病，况芸芸众生耶？但能“随意任情，唯心所适”，祛妄去执，證取“六和”，则“沉疴”自起矣。海鹰本以医为业，又耽佛法儒道，故以“起沉疴”煞尾也。前七句皆咏雪，惟于卒章显志，弥见其发心之大，济世之殷也。元遗山云：“诗为禅客添花锦，禅是诗家切玉刀”，此之谓也。 海鹰于诗词一道，别有会心。尝函告我曰：“十几年前的多愁善感并未完全泯灭，只是因阅历与见解的丰富能随时化解。从前如汹涌澎湃、连绵不绝的潮水般的情绪波动，而今只如一阵拂面的轻风。所以也不能说那些感情丰富的诗词所反映的不是现在的我，确切地说，应为我现在的一些瞬间。瞬间过后，另一个我取而代之。”此虽其一己体会，而可藉以窥探旷古诗心，诚可谓片言尽释千年惑者也。其于杜诗，颇赏“两个黄鹂鸣翠柳”，谓“我就喜欢那样的置身世外的风格”，而最赏“王维的辋川诸诗”，以其“空灵超脱”也。故欲明其诗词旨意，当从“置身世外”、“空灵超脱”八字著眼，方能体会个中真趣也。其词则守律甚严，所填慢词，一字不苟，于四声吃紧处把握尤准。如《三姝媚》：“虚棂晨雾掩。望茫茫华都，梦沈神黯。万木萧疏，任日烘星琢，雪皴霜点。绿萼重来，香暗度、空庭尘槛。解事风轻，閒曳琼枝，恍闻鱼梵。 多劫情丝难忏。甚散落天花，逗襟成魇？慧业兰因，竟托根萍絮，影消痕淡。谱涩朱弦，惭未有、禅心如剑。记取笙歌酣处，波深浪险。”自注云：“此调二句领字后连用四平声，末二字去上声，木、萼、落、业、涩等处需入声，连仄处尽量分上去、入去。”盖参照梅溪、梦窗同调词定律也。其实海鹰倚声非仅侧重声律，更追求立意高远。即如此词，上片写清晨梦醒，推窗望远，大雾迷漫。在万木萧疏中，绿萼梅却送来暗香，缭绕于空庭曲槛。梅本与禅有不解之缘，故依稀听到木鱼梵呗之声也。下片意脉不断，以“多劫情丝”过度到忏情。天花沾襟，结习未消也；絮果兰因，业缘太重也。此自叹亦慨世人结习太重、刚强难化也。所可憾者，无犀利禅剑断其尘根，只能漫拂瑶琴，冀其觉悟耳。一结自警并告诫世人：万勿沉溺尘海之中，否则必涉“波深浪险”，而万劫不复也。全词寄寓禅理而不枯窘，诚非易易。

老杜诗云：“或看翡翠兰苕上，未掣鲸鱼碧海中”（《戏为六绝句》）。纵观海鹰《捞月》一集，题材似不宽阔，古风亦付阙如。所作虽美如兰苕翡翠，而终乏掣鲸碧海气象，盖其每孤窗自守，不好出游，故笔路眼界，犹未臻恢弘之境也。苏子由云：“辙生十有九年矣。其居家，所与游者不过其邻里乡党之人；所见不过数百里之间，无高山大野可登览以自广；百氏之书，虽无所不读，然皆古人之陈迹，不足以激发其志气。恐遂汩没，故决然舍去，求天下奇闻壮观，以知天地之广大。过秦、汉之故都，恣观终南、嵩、华之高，北顾黄河之奔流，慨然想见古之豪杰……”（《上枢密韩太尉书》）。海鹰君春秋尚富，倘能于博览万卷之馀，更行万里之路，则他日之造诣，未可限量也。海鹰君勉乎哉！ 二00九年十二月廿八日，岁次己丑畅月，剑邑熊盛元草于洪州

此书从资料收集、整理、校稿，乃至请人题签，全仗晦窗先生。较之他的热心，散淡的我反如局外人。

我因常历传奇事件，故深耽内典，懒于世事，虽爱诗词，亦不过随缘而已。自知尘缘已淡（一九九八年一道行高深之比丘尼曾提及我的过去生，点化我，并预言我的未来，经十馀年验證，其言真实不虚），文字之缘亦将尽矣，权将此书作为今生对诗词的纪念，水月空花，付之一笑。

感谢吟坛诸师友，特别是晦窗先生，并谢吴利环老人为此书题签！

阿弥陀佛！

己丑腊尾谷海鹰于津门

孙玄常（1941～1996），名功炎，以字行，浙江海宁人。杭州艺专毕业，任人民教育出版社《汉语课本》、《语文学习》杂志编辑多年，1975年退休。早年即爱好诗词。先致力于昭明《文选》，复自杜甫、韩愈而王安石、苏轼、黄庭坚。尤喜姜夔诗词，撰《姜白石诗集笺注》。又治经学及语言音韵之学，出版著述多种。有《瓠落斋诗词钞》，未刊。

孙玄常（1914-1996） 名功炎，浙江海宁人。少习画，后任教。曾任人民教育出版社特约编辑。有《姜白石诗笺注》、《仁说疏证》、《读左蠡见》、《诗经二千年》、《瓠落斋诗词钞》等。